Barretão: O Produtor Visionário Que Transformou o Cinema Brasileiro em Indústria e Patrimônio Cultural
Luiz Carlos Barreto, figura central no audiovisual brasileiro por seis décadas, faleceu aos 98 anos, deixando um legado de filmes premiados e a consolidação de uma indústria com projeção internacional.
O cinema brasileiro perdeu um de seus mais importantes pilares com o falecimento de Luiz Carlos Barreto, conhecido carinhosamente como Barretão, aos 98 anos. Fotógrafo, roteirista e, acima de tudo, um produtor incansável, Barretão foi uma força motriz na transformação da produção audiovisual no Brasil, elevando-a a um patamar de indústria com reconhecimento global. Sua máxima, “O cinema é uma coisa útil, e não uma coisa fútil”, resume a visão de um homem que dedicou 60 anos de sua vida a construir e fortalecer a sétima arte em seu país.
Da Fotografia ao Cinema: Uma Trajetória de Impacto
Nascido em Sobral, Ceará, Barretão teve seu primeiro contato com o universo cinematográfico ainda na infância, ao presenciar Orson Welles em gravações no Brasil. Sua carreira profissional, no entanto, iniciou-se na fotografia, com passagens marcantes por jornais e revistas como O Cruzeiro. Um de seus feitos mais célebres foi registrar o histórico momento em que Bellini ergue a taça da Copa do Mundo de 1958, imortalizando um gesto que se tornaria tradição. A transição para o cinema ocorreu através da amizade com Herbert Richers e Roberto Farias, culminando em seu trabalho em Assalto ao Trem Pagador (1962).
O Cinema Novo e a Revolução Estética
A parceria com Glauber Rocha marcou um divisor de águas na estética do Cinema Novo. Inicialmente relutante em assumir a fotografia de Vida Seca (1962), de Nelson Pereira dos Santos, Barretão acabou por incorporar a luz como um elemento visceral, quase agressivo, capturando a dureza do Nordeste e cunhando a “luz crua”, uma das assinaturas visuais do movimento. Sua colaboração com Glauber se estendeu a Terra em Transe (1967), consolidando seu papel na revolução estética do período.
Um Arquiteto da Indústria Cinematográfica
Além de seu talento artístico, Barretão foi um articulador político e um visionário empresarial. Ao lado de sua esposa, Lucy Barreto, fundou a L.C. Barreto Produções Cinematográficas, responsável por mais de 80 produções e coproduções. Filmes como O Quatrilho (1995) e O Que É Isso, Companheiro? (1997) renderam indicações ao Oscar, enquanto obras como Dona Flor e Seus Dois Maridos (1976) e Bye Bye Brasil (1979) se tornaram marcos do cinema nacional. Barretão defendeu ativamente políticas públicas para o setor, incluindo a criação da Embrafilme, e lutou para consolidar um modelo empresarial que unisse qualidade artística, sucesso de público e reconhecimento internacional, buscando superar os desafios históricos da produção cinematográfica brasileira.
Legado e Controvérsias
A influência de Barretão não esteve isenta de polêmicas. Sua proximidade com governos e dirigentes do setor gerou acusações de favorecimento, que ele sempre negou. A produção de Lula, o Filho do Brasil (2020), cinebiografia dirigida por seu filho Fábio Barreto, também gerou debates sobre propaganda política e financiamento. No entanto, sua convicção de que “contar histórias brasileiras era um ato de cultura, identidade e resistência” permaneceu como fio condutor de sua vasta obra. Seu último crédito como produtor foi na série documental Escravidão — Século XXI (2021). Mesmo com a saúde debilitada nos últimos anos, Barretão manteve sua lucidez e participação ativa nas decisões da produtora, reafirmando seu compromisso com a memória e a identidade cultural do Brasil através do cinema.
Fonte: neofeed.com.br
